萨尔萨的纽约-波多黎各根源

最终产生萨尔萨的那股潮流向后延绵数十年，早于这个流派有名字之前。波多黎各音乐家拉斐尔·埃尔南德斯（Rafael Hernández）和佩德罗·弗洛雷斯（Pedro Flores）组建了Trío Borincano三重奏，并在20世纪初通过在纽约演出建立声望，歌手米尔塔·席尔瓦（Myrta Silva）后来加入了埃尔南德斯的Cuarteto Victoria，这是波多黎各表演者更愿意在本土而非岛上寻找听众的悠久传统的一部分。这一模式在世纪中叶只会加速，当时纽约波多黎各裔乐队领队蒂托·普恩特（Tito Puente）和蒂托·罗德里格斯（Tito Rodríguez）在整个1950年代和1960年代初在纽约普及了曼波风格。

萨尔萨本身，作为一种独特的声音，在1960年代末浮现，出自更年轻一代的纽约波多黎各裔音乐家，包括威利·科隆（Willie Colón）、雷·巴雷托（Ray Barretto）和被称为Fania全明星（Fania All-Stars）的集体。大约同一时期，乔·库巴（Joe Cuba）和其他纽约波多黎各裔音乐家把曼波和古巴舞蹈节奏与非裔美国人的节奏布鲁斯融合，创造出1960年代的“boogaloo”之声，这是波多黎各和美国黑人音乐传统并肩而坐的同一批纽约街区的又一个产物。

该岛自身的非裔波多黎各传统在纽约经历了平行的复兴。由大迁徙时代抵达者带到这座城市的bomba和plena风格，在1980年代和1990年代在纽约经历了复兴，由包括Los Pleneros de la 21在内的团体推动，该团体由桑图尔塞出生的胡安“胡安戈”·古铁雷斯（Juan "Juango" Gutiérrez）领导。那次复兴很重要，因为这些节奏曾一度甚至被波多黎各圈子里的人鄙视或看不起，因此它们重回纽约舞台的显要地位，既是对身份的宣言，也是关于音乐的宣言。

数十年后，同一音乐社区在录音年代过去很久之后仍保持政治参与。威利·科隆和雷·巴雷托公开支持别克斯抗议运动，把这一时代的音乐圈直接与本站故事的收尾章节相连，一条直线从1950年代的曼波厅跑向四十年后一个小岛上的轰炸靶场，由一群从未停止把自己同时想成两地一部分的人承载。

来源：Puertorriqueños en la ciudad de Nueva York。参见 来源。冻结 2026-08-22。